Créer son univers, ses personnages, villes etc.

 Comment inventer des noms pour les personnages et autres éléments ?

Question très intéressante et très importante aussi pour la cohérence de son univers. Déjà il faut savoir ce que je voulais créer. Votre livre se passe dans le monde actuel ou un monde totalement imaginé ? Quand tout se passe dans le monde actuel, même si c'est dans le futur, ce n'est pas très difficile, en revanche dès que c'est un monde totalement imaginé c'est plus compliqué.

Le monde actuel : la Terre et ses habitants.

Quand vous souhaitez créer un personnage ou une ville, c'est bien plus simple parce qu'on possède déjà des référence. Par exemple votre personnage est russe ? Il lui faut donc un nom à consonnance Russe, Ukraine et autres pays de l'Europe de l'Est du côté du bloc Soviétique. Le personnage est d'origine anglaise ? Pareil, vous allez prendre un prénom et un nom plutôt Anglais ou Américain, Irlandais ou encore Écossais.

Mais comment tu fais pour inventer ces noms ?

Votre imagination, quand vos personnages sont plutôt du pays où vous êtes ou d'un pays dont vous connaissez suffisamment les consonnances des noms, il est facile d'inventer son personnage. On a toujours en tête des prénoms et des noms de famille, de personnes qu'on connaît, de noms qu'on a lu quelque part ou encore provenant de films, séries et jeux vidéo. On peut donc tout à fait, faire un mélange de tout ça et en sortir donc des noms et prénoms pour les personnages.

Un monde inventé

Pour un monde inventé, c'est plus compliqué. Si ça se passe dans un style Heroïc-Fantasy, vos noms et prénoms doivent avoir une consonnance du moyen-âge, de l'époque donc d'Arthur par exemple, ou les périodes précédentes. Souvent des noms plutôt français, anglais, écossais. Si c'est dans le futur, vous allez peut-être créer des races aliens, il va donc falloir inventer des noms en partant de zéro. Vous pouvez le faire en prenant des noms qui vous passent par la tête et en les modifiants par exemple.

Ca n'aide pas ton truc

Non en effet ça n'aide pas vraiment. Heureusement il existe un site du nom de Fantasy Name Generators, qui peut nous aider pour beaucoup de choses. Ce site regroupe et ce gratuitement, un ensemble d'outils de génération de noms pour diverses choses. On y retrouve des générateurs de noms pour tout les pays (ou presque), mais aussi pour les lieux, pour des univers existants comme le Seigneur des Anneaux avec les elfes, les humains, les nains et les Hobbits, mais aussi l'univers de Star Wars et autres. Des générateurs de noms fantastiques existent aussi et on peut même y trouver pour des sociétés, des jeux vidéo, des planètes etc.

Ce site a l'avantage de fournir donc gratuitement tout une série d'outils pour nous aider à créer notre propre univers en partant de rien. Les générateurs ne sortent pas toujours des noms spécialement intéressant ou pour les noms réels, des fois des noms qu'on a souvent entendu et qu'on a pas envie de mettre.

Mais donc ce n'est pas si bien alors ?

Si au contraire, c'est une aide ultra précieuse. Prenons l'exemple du générateur de noms russes. Imaginons que les ensembles de prénom/nom ne vous convienne pas, mais vous repéré des noms et prénoms qui vous plaisent. Noter ce qui vous plaît dans un bloc-note par exemple, une fois que vous avez une bonne sélection de 5 à 10 noms et pareils pour les prénoms, arrêtez-vous là. Regardez ensuite si vous pouvez associer un nom et un prénom et que le résultat vous plaît. Vous pouvez ainsi facilement trouver ce qui vous convient.

Une autre astuce, consiste et c'est ultra courant avec les noms fantastiques par exemple ou d'univers connus comme Star Wars, de prendre des noms et de les rassembler en un. Prenons donc un autre exemple, vous souhaitez créer un mage, mais les noms qu'on vous propose ne vous plaisent pas. Prenez en plusieurs, couper une partie du nom de chacun et voyez si en rassemblant ces autres parties vous pouvez aboutir à un nom qui vous plaise.

Un exemple est bien plus parlant. Le générateur me propose actuellement plusieurs noms, je vais en retenir quelque 'uns : Stryrius, Opuzax, Iwlius, Ydlius, Aneus, Uqium, Storius et Uptior. Aucun de ces noms me dit quelque chose. Dans tout ça, je peux prendre Opuzax, Ydlius et Aneus, et j'en ressort Opazidus. Ce nom personnellement m'attire bien. J'ai pris une petite partie de  Opuzax, de Ydlius et le A de Aneus pour en ressortir un nom qui me plaît. Opazidus le mage élémentaire, voilà un personnage intéressant.

En faisant des combinaisons comme ça, vous respectez (surtout pour les noms réels) la consonnance (n'allez pas trop faire de fantaisie sinon vous allez perdre ce concept) tout en créant des noms plutôt unique.

Le site regorge de ce qu'il vous faut pour créer vos villes, personnages, entreprises, noms de jeux vidéo suivant différents genres (ce qui est plutôt sympa) etc. Personnellement, pour mon premier livre, j'ai utilisé ce site pour créer mes personnages, les noms donnés me convenaient assez, j'ai juste pris des prénoms puis des noms et fait matcher pour que ça me plaise et corresponde à mon personnage. Pour les planètes, j'ai fait assez peut de changement par rapport aux propositions.

Inventé de toute pièce c'est toujours difficile, et ces sites permettent de se simplifier la vie sans retirer la créativité. En étudiant aussi les noms, les consonnances, comment sont formés les noms, on peut aussi en ressortir des caractères, des informations sur le personnage. A vous dans ce cas là, de voir si vous pouvez améliorer encore la cohérence par ce biais, en choisissant des noms qui vont parfaitement correspondre au personnage.

Pour Opazidus par exemple, que j'ai créer en quelques minutes à la rédaction de ce billet. Opa me fait penser à Opale, une pierre précieuse (l'Opale ou l'Opaline), donc une pierre naturelle d'où l'idée du mage élémentaire. Le mage élémentaire, utilise une magie formée par les quatre éléments composant notre monde : la terre, l'eau, l'air et le feu. La magie dite élémentaire, n'est pas une magie axée sur un élément en particulier, comme le mage de feu qui est plutôt dans la magie utilisant la puissance du feu : boule de feu, déflagration, explosion, trainée de feu et tout ce qui est ultra dévastateur. Le mage d'eau par exemple, est plus un mage spécialisé dans la magie de protection et de soin. L'eau qui est l'opposée du feu, va plutôt soigner ou protéger, sa magie est donc plutôt composée de bouclier d'eau par exemple, de ras de marées ou de tourbillons qui peuvent faire de gros dégâts et engloutir carrément une cité ou une personne. Le mage de terre, va plus utiliser une magie provenant de la terre : coulée de boue, commander, rochers, création de formations rocheuses, créer de l'herbe, les racines des arbres qui vont étouffer l'adversaire etc. Le mage d'air lui, va plutôt travailler sur le vent, les bourrasques, tout ce qui peut emporter l'adversaire ou l'empêcher d'approcher.

Le mage élémentaire va rassembler tout ces éléments dans sa magie, sans distinction directe. Par exemple une attaque très puissante peut combiner les dégâts du feu (explosion par exemple) avec la puissance du vent pour répandre les dégâts plus loin ou sur une zone plus importante. La combinaison du vent et de la terre se fait très bien aussi, ou le vent et l'eau pour la protection. On peut voir aussi la terre et l'eau, formant de la boue protectrice par exemple.

A vous donc de vous amuser à créer vos noms de personnages comme vous l'entendez. Au fil de votre création ET de la création de la personnalité de votre personnage, peut-être trouverez-vous d'autres noms plus adaptés, faisant plus penser au dit personnage. Pour tout ce qui est futuristes avec les aliens ou Fantasy avec les magiciens, sorciers et autres jeteurs de sorts et d'enchantements, on peut très facilement prendre des mots latins comme référence de base pour le nom, des mots latins définissant donc le type de magie par exemple du sorcier et à partir de là, modifier cette base avec un générateur de noms de mages par exemple, pour aboutir à un nom final qui représentera bien mieux votre personnage. Tout est bon pour créer vos personnages, tout est applicable et tout les outils sont utilisables.

Pour ceux qui son intéressés, voici le lien vers le site Fantasy Name Generators.

Les idées

 J'ai trouvé un sujet

Et ensuite ?

Vous avez trouvé un sujet ? C'est formidable, c'est déjà un premier pas. C'est autour de ce sujet que vous allez donc écrire votre manuscrit. Avant de passer au processus d'écriture, il est important d'avoir des idées. Il peut arriver, qu'un auteur veuille écrire dès qu'il a trouvé son sujet ; c'est intéressant comme approche, car on écrit ce qui nous vient à l'esprit, le processus créatif est en marche.

Oui ! Ça y est, vous êtes créatif, vous avez votre sujet et vous vous lancer dans votre rédaction ! Et puis soudain, plus rien. Vous avez écrit plusieurs pages, une dizaine peut-être et malheureusement vous avez une panne d'inspiration. Rassurez-vous ! C'est quelque chose de normal, courant et logique à la fois. Peut-être que vous avez été trop créatif au départ ou que tout simplement vous avez le syndrome de la page blanche.

Mais alors je fais comment ?

Il n'y a pas de solution miracle et je vais vous parler un peu de mon expérience. Au travers des années, j'ai souvent inventé dans ma petite tête d'idiot, des histoires. Souvent en prenant un jeu vidéo comme référence et en me projetant comme un personnage dans ce dernier, cela me permettait de partir d'une histoire de base que j'apprécie et d'y apporter mon grain de sel. Puis peut à peut, j'ai commencé à me projeter à l'extérieur des jeux vidéo, dans des environnements que je pouvais décrire, mais sans savoir où ça se déroulait ; je savais simplement que c'était dans le monde actuel, avec mes propres personnages, leur histoire.

Un jour, j'ai fait une remise à niveau parce que je suis une bille en français et en math, la formatrice de français nous avait fait un cours sur l'écriture, avec une liste de mots à utiliser pour trouver des idées et l'inspiration ou simplement trouver un sujet. C'était un vendredi que nous avions eu ce cours et elle nous avait demandé qu'on crée une petite histoire pour le lundi suivant. Elle nous avait informés, qu'on pouvait la joindre par e-mail pendant tout le week-end en cas de besoin. À cette époque, je jouais beaucoup à Half-Life et Half-Life², du coup j'avais créer une histoire en prenant en référence le jeu pour l'inspiration. Bien entendu rien de calquer sur Half-Life, mais je m'en étais inspiré. Pendant le week-end, j'ai donc pris OpenOffice - A l'époque je n'avais pas Microsoft Word - et j'avais commencé à écrire. J'ai passé une grande partie de ces deux jours, les idées et les phrases me venaient comme ça. J'ai écrit tout un chapitre, soit une dizaine de pages, que j'ai fait corriger par la formatrice le dimanche. Le lundi matin, quand on a eu le cours, qu'elle ne fût pas m'a surprise de découvrir qu'elle avait imprimé mon chapitre afin que je le lise devant toute la classe.

Ce fût ma première vraie expérience d'écriture et mon chapitre avait bien plus à tout le monde. C'est d'ailleurs parce qu'elle avait bien aimé ce que j'avais écrit, qu'elle avait imprimé pour que toute la classe en profite.

Tu peux en venir au fait s'il te plaît ? Quel rapport ?

J'y viens, j'y viens ! Suite à ça, j'ai plusieurs fois commencé à écrire des histoires, plutôt courte en général, car elles ne dépassaient pas la dizaine de pages. Suite à ça, j'ai été sur un forum consacré à l'univers de Code-Lyoko, un dessin animé que j'apprécie encore beaucoup aujourd'hui. Sur ce forum, une partie permettait d'écrire des fanfictions, j'en ai écrit des dizaines, certaines sont terminées, d'autres en cours et finalement abandonnées. Au final, mes histoires sont toujours restées plutôt courtes.

Voilà où je veux en venir : j'ai toujours écrit directement sans me poser de questions. Les idées venaient et avec elles, les phrases. À chaque fois j'ai constaté le même soucis : j'écris bien pendant un petit moment et puis hop, syndrome de la page blanche, abandon de l'histoire et j'en commence une nouvelle. Quand j'ai voulut commencer à écrire mon premier livre - qui est en cours de finalisation d'édition -, j'ai choisi une autre méthode. Le nom mes venus plutôt vite. J'ai alors pris mon éditeur de texte préféré et j'ai commencé à noter quelques idées, quelques informations en vrac sous forme de liste. Une fois que j'avais noté les idées qui me semblaient pertinentes, j'ai écarté les autres et j'ai commencé à créer une petite histoire courte de quelques lignes qui seraient l'introduction pour créer l'univers de mon livre.

Suite à cette petite histoire introduisant mon univers, c'est là que j'ai pu laisser ma créativité s'exprimée. J'ai d'abord commencer par écrire beaucoup, plusieurs chapitres en à peine quelques jours. Puis j'ai eu le syndrome de la page blanche pendant près de deux mois, je suis donc passé à autre chose, ne cherchant pas à trouver la moindre inspiration. Comme je suis un grand gamer et un développeur web, je me suis remis à jouer et à travailler sur mes projets persos. Finalement, au bout de deux mois, j'ai ré-ouvert le livre ainsi que le fichier texte contenant l'histoire et les informations. J'ai relu mes notes ainsi que tout ce que j'avais écrit, j'ai fait des corrections orthographes, grammaire, tournure de phrases voir carrément remanier entièrement certaines parties les changeants de tout au tout. Finalement, je me suis remis à écrire et en quelques semaines, en passant du temps à écrire tous les soirs, je me suis vite retrouvé avec une dizaine de chapitres ; soit plus de cent pages format A4.

Là où je souhaite en venir, c'est que les auteurs n'ont pas forcément le réflexe de poser leurs idées et de concevoir une histoire par-dessus. Certains, n'ont pas besoin de ce processus et arrivent très bien à écrire, tan mieux pour eux. Pour d'autres, passer directement à l'écriture va permettre de bien écrire dans un premier temps et après on va abandonner, passer à une autre histoire ou ne plus écrire du tout. Si c'est votre cas, alors peut-être avez-vous besoin des étapes intermédiaires : d'abord vos idées, puis trouver le nom si vous ne l'avez pas déjà trouvé - le nom de mon livre a changé trois fois, avant finalement d'être composé d'un titre pour une série et un sous-titre qui correspond au tome - et enfin avoir un début d'histoire sur lequel se reposer pour commencer à écrire. L'histoire n'a pas besoin d'être énorme, quelques lignes suffisent pour avoir un début qui servira de base, c'est sur ce début que vous allez créer votre histoire, votre univers et que vous allez l'étoffer au fil de vos chapitres.

Je ne risque pas de perdre mes idées au passage ? J'ai déjà les phrases qui viennent, il ne faut pas les écrire ?

J'ai personnellement souvent ce cas-là, les idées me viennent directement sous forme de phrase, j'écris donc pas mal sur une période relativement courte. Pour donner un exemple, une autre histoire que j'ai commencé à écrire, fait pour le moment un peu plus de 350 pages au format standard de publication chez mon éditeur - 134 mm x 204 mm -, ce qui au format A4 devrait faire dans les 200 pages je dirais. Il m'arrive dans une soirée, d'écrire tout un chapitre entier dessus et de corriger sur le chapitre précédent pour augmenter la cohérence de mon histoire.

Mais avant d'écrire vos phrases telles qu'elles viennent, avoir déjà noté vos idées premières, sous forme de mots puis avoir créé quelques lignes d'histoire, vous permettrez de vérifier la cohérence entre ce que vous souhaitez écrire et votre histoire. Le but dans cette méthode, c'est d'avoir des éléments sur lesquels se reposer pour aider, au processus créatif. Noter aussi les informations sur vos personnages, vos environnements et autres dans votre fichier texte à côté de l'histoire et des idées, vous permettrez de vous y reporter tout au long de l'écriture de votre œuvre, vous permettant ainsi de garder une cohérence la plus complète possible et sans devoir remonter plus haut dans vos écrits pour s'assurer que vous restez cohérent.

Et maintenant je peux écrire ?

Maintenant oui et il n'y a pas de raison pour que votre histoire ne soit pas intéressante. Surtout, ne cherchez pas à écrire forcément tous les jours ou toute la journée. Vous ressentez l'envie d'écrire ? Ok, surtout ne laissez pas  passer cette envie, si vous pouvez écrire, alors faite le puisque l'envie vous prend. Aujourd'hui vous avez un peu la flemme d'écrire ? Pas de soucis, cela veut dire que votre imaginaire n'a rien trouvé d'intéressant à rajouter pour l'instant, donc ne vous forcez pas sinon vous reviendrez plus tard sur ces quelques pages pour les modifier ou les jeter à la poubelle.

L'écriture est une chose très intéressante, mais il ne faut pas la forcer. Quand l'envie vous vient, c'est que vous avez, consciemment ou non, une idée, quelque chose à ajouter à votre manuscrit ; autant éviter donc de perdre ces précieuses pages ou informations. Si maintenant vous n'avez pas envie d'écrire, peut-être est-ce justement parce que vous ne voyez pas quoi ajouter pour l'instant à votre histoire, ni en termes d'informations dans votre fichier texte, ni en terme d'histoire dans votre livre.

Il peut aussi arriver, que le simple fait de relire votre histoire, que ce soit le chapitre en cours, un précédent chapitre que vous appréciez beaucoup ou votre manuscrit au complet, vous donne l'inspiration et l'envie d'écrire.  Si l'idée de relire tout ou partie de votre manuscrit vous plaît, alors n'hésitez pas à le faire, peut-être cela stimulera-t-il votre imaginaire.

On lit beaucoup sur des blogs d'auteurs ou d'éditeurs, qu'il faut se donner un rythme et un cadre de travail pour écrire. Oui, effectivement un cadre agréable, calme, sans distraction permet de stimuler la créativité et l'imaginaire. En revanche, je ne suis pas d'accord sur le rythme. C'est ce forcé la main pour écrire. L'écriture d'un livre, est avant tout un processus créatif, comme quand un webdesigner va concevoir la maquette du visuel d'un site internet, il faut laisser faire la créativité et ce n'est pas en imposant que ce processus peut se faire. L'analogie est intéressante, car les deux requiert le fait de réfléchir, d'être posé, pas stressé, afin d'avoir les idées nécessaires et pouvoir les concrétiser. La différence entre les deux, c'est que l'auteur est libre de travailler comme il le souhaite, si ce dernier vie de ses œuvres, bien entendu il y a le problème financier derrière qui ajoute déjà de la pression, donc on se dit qu'il faut écrire pour sortir rapidement un livre. Le problème de cette approche, c'est qu'on va souvent être amené à jeter des pans entiers du manuscrit, refaire beaucoup de choses et au final on n'est pas content de ce qu'on écrit et le syndrome de la page blanche, risque d'être présent pendant des semaines, des mois, voir pire. Le webdesigner lui, travaille pour une entreprise, soit cette dernière est cliente, soit il est employé de cette société ; dans les deux cas, des sous sont en jeu, donc il doit produire quelque chose ce qui peut bloquer la créativité, de plus il dispose de contraintes techniques, cela peut-être ce qui est imposé par le client - par exemple que le site soit parfaitement bien visible et agréable à l'utilisation que l'on soit sur smartphone, tablette ou PC ou même smart TV maintenant - et les contraintes techniques des développeurs derrière - en terme de vitesse de traitement par exemple -. Vous, vous ne disposez pas de ces contraintes, la seule c'est l'aspect financier pour ceux qui n'ont pas un travail à côté. Sans toutes ces contraintes, votre créativité peut s'exprimer, donc inutile de la forcer, laissons la venir d'elle-même et vous produirez de belles pages bien remplies et qui vous plaisent.

Comment trouver son sujet

 Comment trouver son sujet ?

Telle est la question de cet article. La réponse n'est pas compliquée, mais le processus derrière, l'est. Tout peut devenir un sujet d'écriture : l'actualité, un livre que vous avez lu, un jeu vidéo, un film à la TV ou au cinéma, une discussion, un article sur internet…

Il n'existe donc pas de réponse toute faite, car tout peut devenir une source d'inspiration. On est influencé par les genres littéraires qui nous attire. Certains, vont aimer les romans à l'eau de rose, d'autres le policier, la science-fiction, heroïc fantasy, etc. Les genres qui nous attirent particulièrement, sont plus sujet à devenir le type de livre que l'on va écrire ; cela vient du fait qu'on apprécie un genre - ou plusieurs - en particulier, donc naturellement, on aura plus facilement des idées pour ce dernier.

Ne vous levez pas en vous disant : "Quel sera mon sujet du jour ?", vous allez commencer par vous donner une certaine pression, car vous voulez trouver un sujet d'écriture. Le sujet doit venir naturellement, ne changez pas ce que vous faites, ne vous posez pas de questions. C'est en regardant ce qui se passe, en lisant ou encore pendant vos périodes de sommeils ou de réflexion, que vous allez trouver votre sujet d'une façon naturelle, sans l'avoir cherché. C'est encore, selon moi le meilleur moyen d'avoir un sujet intéressant.

Ouverture du blog

 Bonjour, je viens annoncer l'ouverture de ce blog consacré au monde de l'écriture.

Ce blog a pour but, de regrouper des articles traitant du domaine de l'écriture de manuscrits. De comment fonctionne le processus d'édition, à comment devenir un auteur, des conseils par rapport à ma propre expérience (entre autres ^^) etc.

Des articles mettront aussi en avant des œuvres, pas que les miennes, mais aussi des livres dont, l'auteur est plutôt inconnu et que j'ai découvert. Si vous-même, vous êtes auteur et, que vous avez besoin d'une mise en avant, je serais ravi de participer à la promotion de votre manuscrit. Si après lecture, je trouve votre livre attirant, il n'est pas impossible qu'il fasse l'objet d'un article.

Pourquoi est-ce que j'ai créé ce blog ? Je suis moi-même un auteur, dont mon premier ouvrage est pour le moment en cours de finalisation du processus d'édition et, je me disais qu'il serait intéressant de partager mon expérience actuelle et future. Je ne prétends pas que mes conseils ou que, ce que j'ai fait est la meilleure méthode, mais je souhaite partager les informations trouvées sur internet et ma propre expérience en tan qu'auteur.

Régulièrement, je proposerais des articles parlant d'écriture, d'édition, article promotionnel pour une œuvre et surtout un partage de mon expérience, comment j'ai des idées, comment je traite ces dernières, les trous aussi, car oui il peut arriver, qu'un auteur est un trou et ne sache plus quoi écrire - cela peut même durer plusieurs semaines -. Tout ce qui peut me permettre de vous partager ma vie en tan qu'auteur et ce que j'apprends au fur et à mesure.

J'espère que ce blog, vous permettra de mieux comprendre le processus créatif, celui de l'édition, comment un auteur travail - chacun ayant ses propres méthodes -, les retours suite à une publication ou le passage devant un comité de lecture, etc. Tout ce que je trouverais d'intéressant à partager, je le partagerais ici. Peut-être que parmi vous, d'autres auteurs sommeillent.